文/吴春波

上世纪六七十年代的镇江东乡，民间流行着一种“瞎子戏”。这种盲人草台班子演出的节目，带有一种浓郁的地方文化特色。

当夜色拥着田野进入寂静，当一弯冷月照在乡村的大地，“哐嚓、哐嚓”的鼓乐之声便会时常划破夜的宁静，锃亮的汽油灯把整个的戏台照得亮如日昼。

随着舞台上一个个浓妆艳抹，奇装异服的盲人所扮的人物粉墨登场，气氛就变得活跃起来，台上一个个手舞足蹈，台下一个个如痴如醉，喧闹与喝彩声不绝于耳。

印象中，只要听说邻近的村子有“瞎子戏”演出，方圆十多里地的人都会赶去看。一个“戏”字，几乎把人的魂都勾跑了，人们往往会盼着夜幕赶快降临，甚至丢下家务活赶去。露天戏台前，只见黑压压地挤满人，人头攒动。

“瞎子戏”班通常简单，十来号人，以小生、小旦为舞台人物，或生、旦、丑三人表演，又称为“三脚班”。正所谓是小小戏班“一套锣鼓两把琴，草帽挡扇各短裙”。别看“瞎子戏”班小，他们走村串乡，活跃在山村水乡。

“瞎子戏”班里的“艺人”，大多为本地土生土长的盲人，但也有一些有才华的残疾人“知识分子”加入。他们可自创自编一些小节目娱乐民众。如乡村人家的嫁娶婚庆，老人的寿宴，请了他们，就得临时现创现编，以满足顾主的需求，达到表达贺意、活跃气氛、渲染热闹喜庆、祝福之意。

“瞎子戏”班里“艺人”，思维敏捷、俏皮活泼，人人都有说唱才能。他们外出演出，若遇到顾主招待不周，自然会在台上以临时编排的对白方式现场诉说一番，弄些极为夸张和幽默的说词或是搞笑动作，来表达不满，弄得看客们开怀大笑，顾主颜面尽失。

“瞎子戏”班每到一处地方，一演就是三五天。《铡美案》《三哭殿》《珍珠塔》《穆桂英挂帅》等传统剧目，演得惟妙惟肖，唱得慷慨激昂。十里八村的老少爷们、七姑八姨，走亲访友、齐聚小村，上演一出出亲情联谊剧。

开场的锣鼓一敲，台下早已经坐得密不透风，黑压压的一片。在离戏台稍远的周边，看客们唯恐被前面的人挡住视线，就站在高高低低的凳子上看，形成层层的梯田状。所有的人都伸长了脖子，眼睛盯着戏台，仿佛被一只只无形的大手捏住脖颈提将起来的鸭子。还有小孩骑在墙头上，或趴在树杈上看的，他们想看和听的不是唱腔和唱词，而是翻跟斗或打斗的场面，那样最来劲。正看着，有的被自家大人发现了，在叱骂吆喝声中，不情愿地爬下来。台上的戏唱到了高潮处，音腔高亢，节奏鲜明，锣鼓敲得密如雨点，人们的心被剧情紧紧攫住，似乎忘记了周边的一切，都沉浸在戏的喜怒哀乐之中。

记得“瞎子戏”班里有一个当家花旦，人长得俊俏，扮相也靓，人送外号“瞎牡丹”，唱腔字正腔圆、音韵婉转，宛若天籁，那一颦一笑、一静一动，摄人心魄。出场时台下人山人海，用现在的话说就是，拥有不少“粉丝”。许多村子都以请到“瞎牡丹”戏班为荣。

时光流逝，村民们的生活日渐富裕，电视进入了千家万户，不出家门就可以看戏和其他的娱乐节目，“瞎子戏”日渐衰败。偶尔有次演出，锣鼓声节奏依旧铿锵，戏台下人头攒动的景象却未重现，只留下了稀稀落落的老年看客。一些“瞎子戏”班养不住人，只好解散或者化整为零，繁花落尽，背后是无奈的凄凉。儿时的那种热闹、人山人海追逐看“瞎子戏”的场面一去不复返了，庙会上将整个节市晕染的兴奋、激动的场景一去不复返了。

人是怀旧动物，因为怀旧是对生活的珍惜，更是对生命的认可。也许是在外漂泊日久所遇坎坷颇多，怀旧，成了我生活的一部分。“瞎子戏”也一直留在我的记忆之中……